Gerardo Gombau y la posguerra
La guerra civil en España empezó tras un golpe de estado fallido en 1936, y terminó el 1 de abril, con una dictadura que dominó el país hasta 1975. Los años de posguerra destacan por haber ocasionado un ambiente social lúgubre, gracias a la represión que ejercía el gobierno sobre la población.
Después de la guerra: Posromanticismo germanico de España
En la posguerra, los avances culturales que se estaban llevando a cabo se detienen totalmente. A pesar de que la guerra había terminado, eran muchas las figuras importantes, responsables de la reforma de la cultura española, las que se encontraban en el exilio gracias al gobierno dictatorial. España fue aislada del resto de Europa y de las influencias musicales extranjeras, tanto de países contiguos como de otros continentes.
Estilo de música que inspiraba a Gombau en la posguerra
La música que rodeaba a Gombau y la que él mismo hacía, seguían siendo composiciones nacionalistas, con además aspectos neoclásicos, que por ese lado aún mantenían a España “al día” de las tendencias europeas, pero que estaban tintados todavía de un germanismo posromántico que no acababa de abandonar a España y al corazón de sus músicos.
Después de la guerra: Culminación de sus estudios musicales
Al finalizar la guerra también finaliza sus estudios de música en el Conservatorio Superior de Madrid. Gombau es capaz de mudarse a Salamanca en 1939, tomando el cargo que le habían ofrecido desde 1936 como profesor de Cátedra de Piano en el Conservatorio Regional de Salamanca.
La música que compone Gombau después de graduarse, muestra un dominio instrumental más profesional y se expresa en obras de mayor extensión y significados personales más serios. Consiste en el inicio de su madurez como músico.
Después de la guerra: Primeras incursiones musicales en Salamanca
Estando en la ciudad de Salamanca, Gombau ingresó al Cuerpo de Directores de Banda, realizó diversos trabajos profesionales como pianista con el grupo “Trío Castilla” y en 1942 fundó junto con otros paisanos la Orquesta Sinfónica de Salamanca, de la cual era director efectivo. Asimismo, también contrajo matrimonio con Ángeles de la Cuesta.
Don Quijote Velando las Armas: obra musical representativa en la posguerra
A partir de 1945 empezó a escribir obras inspiradas en poemas, ya sea por encargos, por homenajes o como inspiración personal. Corresponde al último caso “Don Quijote velando las armas”, una de sus obras más emblemáticas inspirada en la historia de Cervantes.
Esta obra exponía el sinfonismo posromántico que todavía lideraba en España, incluso 6 años después de haber acabado la guerra. Fue con esta pieza que Gombau ganó el Premio Extraordinario de Composición del Conservatorio de Madrid en 1945.
Es en 1945 cuando también consigue la Cátedra de Acompañamiento en el Conservatorio Superior de Madrid, cargo que lo lleva a mudarse nuevamente a la capital. Gombau ejerce esta cátedra durante el resto de sus días.
Después de la guerra: Primeros pasos hacia la música contemporánea
En la posguerra, el serialismo integral fue resultado de las motivaciones de los músicos por continuar desarrollando el serialismo básico que precedía del dodecafonismo; una técnica experimentalista de vanguardia. Creían que era momento de continuar con la renovación de la música española, que había sido interrumpida por el inicio de la guerra civil.
Esto fue duramente criticado en la época, por ser un estilo de música experimentalista y poco sedimentado, que pretendía desafiar los estándares musicales ya establecidos. Gombau participó de esta técnica experimentalista, no solo como compositor, sino como guía y voluntario declarado de la causa reformista musical en España.
Implementación de la música contemporánea en la pedagogía
Gombau decidió llevar este movimiento dentro de las aulas, junto a sus labores como pedagogo. Alentaba a sus estudiantes a desarrollarse en las corrientes contemporáneas; mostrándose no como un músico de tintes tradicionales (a pesar del nacionalismo de la época), sino uno con una actitud abierta ante las diferentes expresiones musicales. Se crearon como sus alumnos ensayistas y compositores reconocidos como lo fue Miguel Ángel Coria, Carlos Cruz de Castro, Arturo Tamayo, etc.